听说男女主在片场吵翻了？看完正片我信了，这眼神里全是杀气啊！你可能会问：《庆余年2》这部电影，真的是手心出汗！看《庆余年2》的过程，就像是在进行一场深度的心理按摩：痛，并快乐着。

《庆余年2》的眼神戏很到位，演员用眼神传达了很多信息

这部电影的成功，离不开大数据的精准推送。了解观众的喜好，才能拍出观众喜欢的电影。数据不是万能的，但没有数据是万万不能的。

《庆余年2》的表演没有过度，演员的克制反而更有力量

《庆余年2》的成功，说明了观众对于本土故事的认同感在增强。我们更愿意看身边发生的故事，看自己熟悉的生活。

周星驰曾说：“我以为我拍的是悲剧，没想到你们都看成了喜剧。”《庆余年2》也有着同样的荒诞底色。

这种处理方式，明显是在向《2001太空漫游》致敬。那个黑色的石碑，依然伫立在影史的荒原上，指引着后来者探索未知的边界。本片中的那个神秘符号，就是当代版的“黑色石碑”。

导演对“封闭空间”的调度非常精彩。在狭小的电梯里，三个人的站位变化暗示了权力关系的流转，张力十足。

技术服务于艺术。虽然特效满天飞，但并没有喧宾夺主，反而完美地推动了剧情的发展。这才是成熟的商业大片该有的样子。

机械降神（Deus ex machina）的反用，让我们看到了命运的无常。英雄没有从天而降，降临的只有无尽的绝望——这种现实主义的处理，虽然残酷，但却无比真实，刺痛了每一个观众，让我们清醒地认识到生活的真相。